Сегодня среда, 13 декабря -1
    Соболезнования

    Умерла случчанка Светлана Терехович, художник-любитель, творившая вопреки болезни

    • Новые объявления
    • СДАМ 1-комн. квартиру, г. Слуцк, ул.8 Марта, без мебели. т.(8 029) 105 81 70

      СДАМ в аренду обустроенное рабочее место парикмахера в центре г. Слуцка. ИП Марачковская Л.А. УНП 691 977 041 т.(8 044) 746 95 35

      СДАМ гараж в р-не 1 в/г. т.(8 029) 341 64 67

    В четверг, 3 марта, в возрасте 43 лет ушла из жизни Светлана Терехович. С детства она страдала атрофией мышц, но несмотря на инвалидность, занималась творчеством — рисовала картины ртом и двумя ладонями. Её работы не раз выставлялись на городских художественных выставках.

    Светлана Терехович родилась в Слуцке 22 декабря 1972 года. Развивавшаяся атрофия мышц не позволила девочке закончить среднюю школу. Она стала самостоятельно заниматься живописью. Рисовала карандашами, фломастером и уже затем — масляными красками.

    Фото: С сайта nasledie-sluck.by
    Из-за слабых мышц она со временем научилась держать кисть, зажимая её ртом, а после — двумя руками.

    Работы Светланы Терехович — небольшие пейзажи и натюрморты. Они выставлялись на художественных выставках, проходивших в Слуцке. А также во время нескольких персональных выставок не только в Слуцке, но и Солигорске, Минске.

    Работы Светланы Терехович хранятся в фонде галереи искусств Слуцкого краеведческого музея.

    Ранее

    Интервью Сергея Ануфрейчика (ГУ"Редакция газеты «Слуцкий край» и программы радиовещания «Вести Случчины») со Светланой Терехович, приуроченное к выставке 2009 года. (опубликовано на сайте «Наследие Слуцкого края»)

    Случчанка Светлана Терехович, художница не совсем обычная. Всё дело в том, что болезнь, тяжёлый недуг, сковали Светлану в движении и ограничили её физические возможности. Но Бог наделил её талантом. И её воля, её жажда жизни помогли ей, преодолевая недуг, стать настоящим художником. Полёт фантазии, желание творить и воплощать свои желания на холстах, огромная жизненная энергия, которой позавидует любой человек, позволяет создавать ей картины жизнеутверждающие, где сразу чувствуешь движение мысли, движение энергии, движение души.

    — Светлана, как начался Ваш творческий путь?
    — В детстве я говорила, что буду художником, но серьёзных целей перед собой не ставила. Как и многим детям, мне просто нравилось рисовать, особенно зайчиков! От простых карандашей и фломастеров, я перешла незаметно к масляным краскам, вот и всё!.. Меня радовало, если что-то получалось, а получалось не так уж часто… Всегда восхищали нарисованные картины художников; я думала, глядя на них, что я бы так не смогла… Ну, а настоящий поиск творческой изюминки начнётся гораздо позже, после 20 лет, когда «просто рисовать» меня уже не удовлетворяло.

    — Скажите, как давно Вы поняли то, что Вы — художник?
    — То, что я художник, я поняла совсем недавно. И тогда, когда не раз хотела бросить рисовать по разным причинам, но не смогла. Спросите «Почему? Что мешало?» Знаете, когда течёт водопад, его трудно остановить, или засыпать песком — он всё равно найдёт выход и пробьётся. Так и у меня внутри что-то течёт, и я не смогла этот поток остановить, и засыпать его. Я поняла так же, что должна отдавать то, что дано мне и что художник — это моё призвание.

    — Как Вы считаете художником надо родиться? Или всё-таки при каком-то усилии, может быть, можно им стать?
    — Думаю, что для каждого человека его предназначение определено уже от рождения. Но открывается это по-разному, в своё время, главное не заглушить это, и не пройти мимо, этого — «своего». И конечно, это не говорит о том, что, имея талант, не надо прилагать никаких усилий и развивать его. Мне нравится эта выдержка из книги «Один против судьбы» о Бетховене, произнесённая его учителем Х.Г. Нефе, которая хорошо отражает и подтверждает мои мысли:
    «Дарование — это ещё не все, оно может погибнуть, если дано человеку, не обладающему дьявольским упорством. Запрети, запрети себе навсегда произносить такие слова, как „я не могу“, „мне не хочется“, „я не знаю“! Потерпишь неудачу — начни снова! Сто раз потерпишь неудачу — сто раз начни снова! …Достаточно и щепотки дарования, а упорства нужен океан».

    — А можно ли научиться чему-то без способности, без таланта?
    — Может и можно теоретически, но, увы, не всегда.

    — Вот на сегодняшний день Вами уже, насколько я знаю, написано много картин. Вы могли бы, может быть, выделить какие-то картины, которые у Вас удались лучше или какие-то не очень?
    — Плохие и хорошие работы есть у всех, и это нормально. Есть картины, которые чем-то стали мне дороги, в которых чувствовалось — желаемая цель достигнута. Много было и таких, которые удавались хуже, а то и вовсе были уничтожены, ведь я училась, искала…

    — Где Вы находите идеи самой картины?
    — Сложно объяснить словами, что касается именно твоего сердца, внутреннего виденья. Порой содержание картины рождается из нескольких сюжетов, иногда из калейдоскопа мыслей и чувств.

    — В основном у Вас на картинах присутствует тема природы, вы меньше рисуете людей, здания. Почему?
    — Я пробовала рисовать и лица, так же натюрморты, но мне кажется, что именно природу я чувствую больше всего. Рембрандт, например, наоборот писал в основном только портреты, и через фигуры, лица людей хорошо выражал то, о чём он думал. Ведь моря, леса, дороги, цветы и луга на моих холстах это тоже только образы, через которые я выражаю свои мысли и чувства.

    — Человек, подвержен частенько внешним обстоятельствам, и меньше, наверное, слушает свою душу и своё сердце. Вот, как лично Вы боретесь с подобным давлением извне?
    — Жизнь это борьба, постоянно приходится с чем-то бороться, если не хочешь плыть как бревно по течению. Ведь сокрушающие силы всегда идут по пятам созидания. Чужое настроение, сложные обстоятельства, и т. п. Да и сам себя иногда подводишь… Трудно сохранить равновесие. А слушать своё сердце просто порой некогда, тишина, наверное, больше пугает, чем привлекает. Я учусь противостоять этим житейским бурям, не отдаваться, и не спешить жалеть себя.

    — Вас можно назвать сильным человеком?
    — У меня были да и есть разные минуты в жизни, и потому я сознаю свою человеческую слабость, моя сила в Боге, я понимаю, что зависима от Него. А что касается физических сил, думаю, Вы понимаете, насколько они ограничены. Вот и судите…

    — Значит, Вы — человек верующий?
    — Да, но я за Живую веру, а не за мёртвую религию. Не хочу никого судить — каждому своё, но считаю, что человек должен встретиться в своём сердце с тем единственным Богом, о котором написано в Библии, с ЖИВЫМ Богом, дающим ЖИЗНЬ. Богом, которого можно понять и который понимает человека. Должна быть неразорванная эта невидимая ниточка между Творцом и его творением!

    — Скажите, у Вас много друзей?
    — Наверное, настоящих друзей не может быть много. Мне повезло: пусть немного, но у меня есть друзья, которым я доверяю, и которые для меня являются опорой и помощью.

    — Какую литературу Вы любите читать, о чём?
    — Моя самая любимая книга — эта Библия. Ещё я люблю читать о судьбах людей, где есть смысл и глубина, мне нравятся такие книги как «Муки и радости», «Жажда жизни». Эти книги оставили особый след в моей душе. Я думала, что в жизни творческих людей точно уж всё понятно и разложено по полочкам, одна я всё чего-то ищу… Но прочитав эти книги, поняла, что это не так, они помогли мне увидеть, что неудачи и отчаянье есть у всех людей, а у творческих тем более…

    — Именно поэтому свою выставку Вы назвали «Жажда жизни»?
    — Только в какой-то степени… Я не подражаю названию. Эта выставка полностью отражает лично мою ЖАЖДУ ЖИЗНИ.

    — У Вас есть кумиры — художники, которым хотелось бы подражать?
    — Кумиров нет. Можно подражать кому-то, когда учишься, и ищешь себя. Но увлекаться этим опасно, иначе постоянно будет чувство неудовлетворённости. Я считаю, что каждый должен открыть свою индивидуальность. И творчество нельзя превращать просто в профессию и правильный стиль работы. Надо давать свободу своим собственным идеям. А художники, которые мне нравятся, близки по духу, конечно же, есть.

    — Насколько для Вас важна выставка в своём городе?
    — Я очень рада, что первая персональная выставка проходит в моём городе! Все картины я восприняла однажды как один кусок хлеба, и мне хотелось, что бы этот кусок накормил всех, кто его будет, есть — кто будет смотреть эти картины. Чтобы никто не ушёл голодный. Спасибо всем, кто пришёл на открытие этой выставки! Судя по отзывам — цель достигнута! И, что немаловажно чувствовать — труд был не напрасен!

    — Светлана, скажите, что больше всего Вы цените в людях?
    — Искренность, верность, доброту, честность, смелость, умение прощать…

    — У каждого человека, есть мечта, то, что он хочет воплотить в жизнь, реализовать. Есть ли у Вас такая мечта?
    — Да у меня есть мечта! Так же желания, которые я хочу реализовать в жизни. Стремления — тоже есть. Я вообще по натуре романтик! Звёзды! Настежь открытое окно ночью!..

    — Какая Ваша любимая пора года?
    — Каждая пора года по-своему прекрасна. Я люблю больше лето, пение птиц! И много солнца и цветов!

    — Вам сложно бывает оценить свои роботы?
    — Иногда очень сложно, особенно если начинаю сравнивать себя с кем-то другим. А иногда я точно знаю, что эта картина хорошая, что бы ни говорили. Правильно видеть часто мешает неразумная критика со стороны других, и своя слишком завышенная самокритичность к своим работам. Обыкновенная усталость. Что касается цен, это моя постоянная проблема и не любимая тема.

    — Что бы Вы пожелали тем, кто будет читать это интервью, а также смотреть Ваши картины?
    — Жажды жизни! Желания жить, несмотря ни на что! Не сдаваться, как бы трудно не было!

    Смотреть галерею
    Работы Светланы Терехович. Источник: «Наследие Слуцкого края» (nasledie-sluck.by)
    Все публикации